Als ich gestern nach zwei Jahre langem Warten auf diesen Film die Videohülle in den Händen hielt wäre ich fast auf die Knie gefallen.
Eine wahre Traumbesetzung, neben Meryl Streep, Julianne Moore und Nicole Kidman auch bis in die Nebenrollen gut besetzt, und die Filmmusik von Philip Glass.
Ich dachte Hoffentlich ist der Film so gut wie die Crew und ich wurde nicht enttäuscht.
Es geht im groben um drei depressive Frauen in drei unterschiedlichen Zeitperioden, die auf gewisse Art und Weise miteinander verbunden sind.
Der Film hat soviele wundervolle einzelne Szenen, die das filmische Ganze ergeben.
Es hat mich lange kein Film mehr derartig berührt wie The Hours .
Und die Filmmusik von Philip Glass ist minimalistisch, aber gerade dadurch unglaublich eindringlich.
Ich war richtig traurig,...

Hostel

Handlung:
3 amerikanische Rucksacktouristen erlaben sich an der Coffeshop- und Bordellszene Amsterdams, wo sie einen slowakischen Zuhälter kennenlernen, der ihnen rät, als nächste Station ihrer Europareise Bratislava, eine Hochburg williger Frauen anzusteuern, die noch viel mehr zu bieten hätten, als Amsterdamer Nutten.
Als sie dann in Bratislava ankommen, erwartet sie eine lustige Überraschung...
Der Inhalt dieses Filmes ist eher arm und nichts neues, abgesehen von ein paar interssanten Wendungen. In der ersten halben Stunde kommt man sich ein bisschen vor, wie in American Pie , nur nach Europa verlagert, jedoch, und das darf man bei FSK 18 wohl auch erwarten, etwas freizügiger dargestellt. Die Charaktere sind nicht besonders vielschichtig und wirken fast...

Lange hats gedauert, bis ich mal wieder ins Kino ging. Eigentlich war es diesmal sogar widerwillig. So richtig in Stimmung war ich nicht - aber versprochen ist versprochen. Wenigstens durfte ich den Film aussuchen. Und da bleibt ja in diesen Tagen eigentlich nur ein Film. Alles andere ist sowas von uninteressant. Sogar in den Programmkinos.

Herausgefunden habe ich auch etwas - Sonntags um 12:45 geht kein Schwein ins Kino. Ein ganzer Saal für zwei Personen. Ähnliche Situationen bin ich ja schon durch meinen Geschmack gewöhnt. Aber sowas hatte ich noch nie.

Eine Sondervorstellung also praktisch. Das hatte was, wurde aber nach Verdunkeln völlig unwichtig. Schließlich sieht man ja im Dunkeln ohnehin nicht, wie viele Leute in einem Kino sitzen. Und interessiert hat es mich auch nicht. Denn...

Weekend

Vorsicht, diese Kritik könnte Spoiler enthalten.

Von der französischen Revolution zu den Wochenenden der UNR

Die UNR (Union des démocrates pour la République) war eine stark durch General de Gaulle geprägte bürgerliche französische Partei, in etwa mit der CDU oder der früheren Zentrumspartei zu vergleichen. Der heutige Nachfolger dieser Partei ist die RPR (Rassemblement Pour la République), der auch Jaques Chirac angehört. Man merkt es schon, es ist ein sehr politisierender Film. Die Fülle an Metaphern und Anspielungen ist enorm, und erweitert sich bei jeder weiteren Betrachtung dieses Filmes. Auf der anderen Seite ist auch die bildliche Gewalt (wie es sich für einen Nouvelle-Vague-Film gehört), die zeitweise an Kunstwerke der Pop-Art oder (zumindest von den absolut kranken...

jaja ich gebe es zu!!!
Ich war tatsächlich ein wenig rosarot vor Feude doch noch diesen Film zu sehen. Obwohl ich noch nie so wenig Zeit zur Verfügung hatte wie im Moment....
Aber was soll ich sagen???
Ich BIN enttäuscht.
Eigentlich war das zu erwarten.
Was ich so ein steve Martin Filmen mag ist die heile Welt. Die Botschaft die sich durch alle seine Filme zieht: mit LIEBE geht doch alles besser.
Zusammenhalt ist wichtiger als Geld oder Karriere.
Diesen Grundsatz verlieren seine Filme nie aus den Augen.
Es ist genau diese Komponente die mir in diesem FIlm fehlt.
Nicht das ich erwartete das es um einen Liebesfilm geht oder um Familie oder sonst was....
Aber ich vermisse einfach die gewisse Wärme und Ausstrahlung. Dieses irgendwie einmalige Gesicht von Martin das jeder kennt, wenn er...

Dancer in the Dark

Lief ja eben auf ARTE.
Naja, was soll ich sagen. Wenn man sich mit so wahnsinnig hohen Erwartungen einen Film anschaut, weil jeder behauptet, dies sei der beste oder der zweitbeste Film von Lars von Trier, dann können diese Erwartungen eigentlich nur enttäuscht werden. Selbst bei einem Lars von Trier ( :huld: )-Film kann dieser Fall bedauerlicherweise eintreten, wie ich eben feststellen musste.
Manche sagen ja, die tolle Musik und der tolle Gesang von Björk wären maßgebend an der Genialität dieses Films beteiligt. Wenn man Björks Musik mag, würde man diesen Film lieben. Gut, ich kannte diese Musik vorher noch nicht.
Björks Gesang ist meiner Meinung nach einfach nur nervtötend, ebenso wie diese bescheuerten Choreografien. Die Musik an sich mit den Industrialklängen...

The Punisher

Tja eigentlich habe ich fast immer die gleiche Meinung wie Harry Knowels von aint it cool news aber diesesmal muß ich ihm widersprechen.
Was war so schlecht an diesem Film?
Ich habe mich schon seit Rambo oder Ein Mann sieht rot nicht mehr so wunderbar über ausufernde Gewalt und überspitze Action amüsiert wie in diesem Film!
Ihr müßt euch vorstellen, das dieser Film eine große Seifenblase ist, die sofort nach dem ersten schauen einen großen PLOPP macht und ohne Rückstände verschwindet!
Thomas Jane ist der richtige Gesichtsvermieter für diesen Film!
Ich brauche keine großartigen Darsteller um das gesehene zu zeigen , obwohl dieser Film einige sehr annerkannte Characterdarsteller hat!
Selten habe ich John Travolta so lustlos durch einen Streifen rummorden sehen und Rebecca...

Ich bin froh.
Ich bin froh bisher noch nicht mit dem wirklichen Trennungsschmerz eines engen Famielienmitglieds konfrontiert worden zu sein.
Was passiert wohl wenn es soweit ist?
Ok ich habe zwar die Oma und den Opa verloren, aber was ist mit meinen Eltern? Meiner Schwester? oder etwa meiner Familie?
Nicht auszudenken was ich dann tue...
Die Vorstellung das soetwas passiert lähmt mich geradezu.
Das kann eigentlich nie passieren, das darf nicht...oder???
In der heutigen Welt muß man doch wirklich an jeder Ecke mit einem freien verurteiltem Kinderschänder rechnen, der es schafft ein Kind 4 Wochen lang in einer Kiste zu verstecken und zu missbrauchen.
Das verrückte ist, wenn man wirklich glaubt das es eine richtige Verschwörung gibt, wenn mal alles schief läuft.
Es gibt wirklich solche...

Wenn Kunstfuzzis einen anderen Kunstfuzzi überttrumpfen möchte ....
Ich habe mich TODGELACHT!

hier eine tolle Review zu Magnolia:

Magnolia als genealogisches Statement
(Magnolia, USA 1999, R: Paul Thomas Anderson)

Den Menschen herzustellen heißt, ihm eine Grenze zu sagen. Die Grenze herstellen heißt, die Idee des Vaters in Szene zu setzen. Es heißt, den Söhnen des einen und des anderen Geschlechts das Verbot weiterzugeben. Der Vater ist zuallererst eine Angelegenheit des Symbols, etwas Theatralisches, ein lebendiges Artefakt (Pierre Legendre)

Magnolia ist ein Episodenfilm, eine Textur aus Lebensgeschichten, die aus einer genealogischen Perspektive betrachtet, immer auch Familiengeschichten sind. Ein Vater ist niemals zugleich Sohn und Bruder für dieselbe Person. Diese genealogische...

Hatte geplant diese Review als erste reinzusetzen....
ich KANN mir nicht erklären warum das nicht so war tztztztz na ja viel Spaß, ich hatte glaube ich einen sehr guten Tag zum schreiben damals...

Jaaaa jaaaa jaaaaa
Ich bin froh das ich endlich meine eigene Plattform habe und gleichzeitig die Geburt eines neuen Klassikers feiern darf:
I, Robot.
Kennt ihr dieses Gefühl wenn sich langsam aber sicher das Gefühl verbreitet bei etwas großem im Kino zu sitzen?
Dieses Gefühl hatte ich gerade bei I, Robot…
Ich hatte lange gearbeitet, und hatte einen Freund per Sms gefragt ob er noch Lust hätte auf den Film. Ich hatte überhaupt nicht damit gerechnet das er innerhalb von 20 Sekunden zurückschrieb:“geile idee…“
Also ich ins Auto, nach Rheine ins neue Center und los gings.
Erst mal ne halbe...

Herr der Ringe 2

Nun hatte ich also die Ehre, mir das erste mal den den zweiten Teil dieser Trilogie ansehen zu dürfen.
Ich wusste bereits im Vorraus, und das weiß man alleine schon dann, wenn man nur den ersten Teil gesehen hat und sich dessen bewußt ist, dass es drei Teile gibt, dass Frodo,
der Protagonist dieses Films, am Anfang auf dem Weg zu diesem Vulkan sein würde, um den Ring zu zerstören, und am Ende des Filmes, welch eine Überraschung,
immer noch auf dem Weg zu diesem Vulkan sein würde, um den Ring zu zerstören.

Obwohl, der Film es schafft, 3 Stunden komplett auf der Stelle zu treten, werde ich versuchen, die Handlung grob zu umreißen:
Nachdem Frodo sich im ersten Teil mit einem seiner Freunde aus dem Verein der Gefährten ausgeklingt hatte, irrt er nun mit diesem durch...

Als ich gelesen habe, dass ein Antikriegsfilm von Oscarpreisträger Sam Mendes („American Beauty“) in die Kinos kommt, war ich schon sehr erfreut. Ich war der festen Überzeugung, dass Mendes es schafft, keinen patriotischen Hollywoodfilm zu machen. Und genau so kam es auch. Naja gut, es war vielleicht kein richtiger Antikriegsfilm, viel eher eine Darstellung der Probleme zwischen den Soldaten.

Jake Gyllenhaal, der wohl derzeit gefragteste Jungschauspieler Hollywoods, übernahm die Rolle des Marine Anthony Swofford, aus dessen Erinnerungen der Film beruht. Überzeugend zeigt er dem Zuschauer, wie er Wut und Trauer, aber auch Freude und Spaß ausdrücken kann. Einige mögen sich denken, was Freude und Spaß in so einem Film verloren hat, aber man bekommt auch einige witzige Szenen zu sehen, wie...

Ich mußte im Hotel in Kassel übernachten.
Ich dachte mir...gestma wieder ins Kino!
Also rein in den Cinestar Kassel, einem definitv schönsten Kinos Deutschlands.
Ich schaue auf das Programm und staune.
Kein Ewiger Gärtner ???????
Diesen schon jetzt als Klassiker geltenden Film der vor 2 Wochen angelaufen ist läuft nicht???Schöner Mist!
Na ja, Harry Potter ? Kein Bock! Dick und Jane, Kein Bock!!!
The Fog ? hoho, Preview von The Dark ? jeder Horrorfan rät davon ab....
Was machen?

DIE GEISHA

soso , ein langweiliger aalglatter Film.
Aha, ich frage mich manchmal was die Leute so auf den riesigen Leinwänden sehen. das selbe wie ich?
Ich meine, ich schaue schon seit 25 Jahren Filme und habe ne Menge gesehen. Vielleicht auch zuviel leichte Kost, ist das der Grund warum ich die übrigen Kritiken...

Aguirre - der Zorn Gottes

Die erste Zusammenarbeit von Werner Herzog und Klaus Kinski, und was für ein herrliches Resultat.
Klaus Kinski spielt den durchgeknallten Eroberer wie kein anderer. Diese unglaubliche Kälte und diese Gelassenheit, bzw. Gleichgültigkeit, die er an den Tag legt, wenn er z.B. Exekutionen befiehlt ( Er ist ein Kopf größer als ich, das lässt sich ändern ), das ist der blanke Wahnsinn.
Obwohl er von der grandiosen Leistung Kinskis lebt, ist dies bei weitem nicht der einzige Grund, warum mich dieser Film so beeindruckt hat.
Dieser schwarze Humor, der immer dann eingesetzt wird, wenn man es am wenigsten erwartet ( Lange Pfeile kommen in Mode ), ist da ein weiterer Aspekt.
Im großen und ganzen ein sehr guter Film, der v.a. wegen Kinski sehr unterhatsam ist.

Es ist bereits einige Wochen her und der Film geht mir immer noch nicht aus dem Kopf. Er gilt zurecht als Horrorfilm, auch wenn es eigentlich keiner ist. Aber es ist einer dieser Filme die dich einfach total im Dunkeln tappen lassen, die Spannungsschraube bis zur Unendlichkeit anziehen und am Ende mit einer derartigen HORRORsequenz abschließen wie man sie sonst nur äußerst selten erlebt.
Dabei ist die Handlung im Grunde genommen sooo einfach und hinterher denkt man: Na, da hättest du aber auch selber drauf kommen können.
Aber ich denke, dass vielleicht gerade DAS das Geheimnis des Filmes ist. Die Auflösung ist so offensichtlich, dass man sie einfach übersieht wobei die atemlose Spannung die der Film erzeugt vermutlich auch noch zusätzlich das Denkvermögen mindert.
Wenn man bedenkt, das...

Herr der Ringe

Da ich vereinbart war, den Film ein zweites mal zu gucken, um somit eventuell mein Urteil von vor 4 Jahren revidieren zu können, brachte ich dies nun endlich hinter mich.
Ich hatte mir also überlegt, das ganze etwas lustiger zu gestalten und jedesmal ein Pintchen wegzuhauen, wenn im Film das Wort Ring fällt.
Da ich zum Austragungsort des Filmes selber fahren musste, konnte ich dies dann leider doch nicht tun, was sich im Laufe des Filmes aber doch als besser erwies.
Man hätte nämlich mindestens 10 Liter Schnaps gebraucht, da das Wort Ring hier wirklich exzessiv gebraucht wird. Ausserdem wäre man in einigen Szenen mit dem Nachschenken nicht nachgekommen, hätte also 100 Pintchen im Vorraus füllen müssen und hätte nach spätestens 20 Minuten irgendjemanden auf Grund einer...

Also als erstes: ich KANN nirgendwo ersehen ob dieser Film indiziert ist!

Land of the dead

ich habe des öfteren schon dieOriginaltitel der Filme variiert mit meinem Namen,aber bei diesem werde ich einen Teufel tun!
Diesen Film durch eine Umbenennung in irgendeiner Weise ins lächerliche zu ziehen wäre extrem falsch.
Ich bin mit den 3 Teilen vorher aufgewachsen.
Den ersten Kontakt mit einem Zombifilm von Romero hatte ich mit der extrem geschnittenen Version von 1982. Bekommen habe ich ich den 1989 oder so und zwar über meine berüchtigte München Connection.
Detlef und Murillo haben die Videocassette schon gesehen die ich wie einen Schatz in Ehren halte (...mein Schatzzzzzzzzzz...)
Dieser Film hatte alles was ich immer hasste. Blut ohne Ende, Schocks und ein tolle Geschichte.
Ich sehe sogar...

habe im Internet eine tolle Review zu XXX gelesen....
dem kann ich nichts mehr hinzufügen..

Kritik von Johannes Pietsch

Auch wenn Pierce Brosnan in diesem Herbst ein weiteres Mal als Agent mit der Lizenz zum Martinischütteln über die Leinwand hetzt, gehört die Ära der eleganten Gentleman-Spione längst der cineastischen Historie an. Selbst James Bond persönlich erkannte dies und ließ sich in einem Anflug selbstironischer Realitätssicht in einem seiner jüngeren Filme von Judi Dench als sexistischer, frauenfeindlicher Dinosaurier titulieren. Heutige Actionhelden sind von dem mondänen Superspion mit der Doppelnull ungefähr so weit entfernt wie die Wildecker Herzbuben von einer Teilnahme am Iron Man auf Hawaii, sind jünger, schneller, draufgängerischer, dabei frecher und ungehobelter als...

Da ich hier grad die Kritik von Damien3 und die Diskusion diesbezüglich gelesen hab' kommt hier nun mal 'n Statement meinerseits... ^^

Spätestens wenn in einem Spielberg-Film ein unheimlich aussehendes Gewölk aufzieht und ein Blitz den anderen jagt, ist uns klar, dass etwas gewaltiges auf uns zukommt und auch ein Effektgewitter lange nicht mehr auf sich warten lässt. Hier ist der Krieg der Welten, gleichend einer drohenden Apokalypse, der Sommerblockbuster 2005.

Mit der Verfilmung von H.G. Wells’ „Krieg der Welten“ hat sich Spielberg ein nicht gerade unbekanntes Thema rausgesucht, denn schließlich zählt dieser Roman zu den bedeutendsten Werken der Science-Fiction-Literatur und spätestens seit Independence Day, also 1996, ist uns die Invasion außerirdischer Lebensformen auch vom...

Niemand anderes als Jim Jarmusch kann es sein, der diesen Film gemacht hat. Mir erscheint dieser Film als Zusammenfassung aller Jarmusch'schen Eigenheiten. So sehen wir die Verständigungsprobleme zweier Nationen. Wir hören Musik, die einen echten Teil des Films darstellt und nicht nur als Hintergrundmusik gilt. Und auch die subtile Form von Komik und Erzählung.

Ghost Dog , der schwarze Rächer gegen die weiße Mafia. Hier scheint Jarmusch tiefer gegangen zu sein als man zuerst annimmt. Die Mafia, Italiener, wie sie sich als Elite ansehen, als Inländer. Tragikomisch auch der Part, der wohl den ganzen Tiefgang in einer Szene erklärt. Tja, denn Ghost Dog nannten sich halt nur die Indianer und eben die Schwarzen Hip-Hopper. Doch was ist mit der Schlange und Big Joe? Oder wie auch immer sie...

Ich bilde mir ein, schon etwas zu diesem Film geschrieben zu haben, doch ich kann den Text nicht mehr finden. Also beginne ich nochmals damit meine Gefühle dazu zu interpretieren. Vielleicht erlangt es ja durch den zeitlichen Abstand etwas mehr Klarheit.

Nie zuvor habe ich etwas von dem Film gehört oder gelesen. Und doch ist es jemandes Lieblingsfilm. So etwas macht mich immer sehr neugierig, wenn ich die Lieblingsfilme anderer Leute nicht kenne. Glücklicherweise ist dieser Jemand ein guter Mensch und hat mir in dieser Misere weitergeholfen. Ich habe also Mutter Johanna von den Engeln sehen dürfen. Was für ein Film! Es ist absolut klar für mich, dass der Film schnell zum Lieblingsfilm avanciert. Zugegeben, meiner ist es nicht - das liegt auch daran, dass ich keinen Lieblingsfilm habe....

Mit diesem Film haben wir ein Paradebeispiel des Film-noir vor Augen. Die Wendungen im Film, der Spannungsaufbau, jede der wenigen Bewegungen des Jeff Costello sind berührend.

Gesprochen wird scheinbar nur das Nötigste, bewegt wird nur das Umfeld des Jeff Costello. Ohne jede Miene führt er seine Aufträge aus, tötet wie ein eiskalter Todesengel.

Schon von Beginn an baut Melville diesen Typus Mensch zu einer Art Kultfigur auf. Sein Held beeindruckt den Zuschauer mit gleichzeitiger Kälte und innerer Unruhe. Nie lässt er sich etwas anmerken, er ist wie eine Maschine - doch ist dies anders, wenn er in der Nahaufnahme gezeigt wird. Man kann etwas verletzliches erkennen, dass einem Jeff Costello näherbringt. Somit fiebert man dann während der Beweisfindung mit dem Täter mit. Denn er wurde in...

Breakfast Club
Dear Mr. Vernon: We accept the fact that we had to sacrifice a whole Saturday in detention for whatever it is we did wrong, but we think you're crazy for making us write an essay telling you who we think we are. You see us as you want to see us: in the simplest terms, in the most convenient definitions. But what we found out is that each one of us is a brain, and an athlete, and a basket case, a princess, and a criminal. Does that answer your question? Sincerely yours, The Breakfast Club.

John Bender:Don't you ever talk about my friends. You don't know any of my friends. You don't look at any of my friends. And you certainly wouldn't condescend to speak to any of my friends. So you just stick to the things you know: shopping, nail polish, your father's BMW, and your...

Ick bin Jackie Zucker und det is mene Jeschischte, könnta jetz im Kino sehn .
Diesen Satz hörte ich Anfang des Jahres desöfteren während der Kinowerbung, nämlich wenn der Trailer zu Alles auf Zucker! gerade lief.
Und jedesmal dachte ich Nee, da gehst du nicht rein.
Der Trailer machte einfach keinen sonderlich guten Eindruck auf mich, obwohl ich ja immer und jederzeit bereit bin die deutsche Filmindustrie durch Kinobesuche zu unterstützen. Bei diesem Film hatte ich mich allerdings dazu entschlossen dies nicht zu tun.
Als der Film dann später auch noch 6 Lolas (Deutsche Filmpreise) gewann und Der Untergang leer ausging hielt ich alle für verrückt.
Als der Film dann letztens im Fernsehen kam entschloss ich mich ihn mir mal anzuschaun, und ich wurde sehr positiv überrascht!
Zwar finde ich...

Nun ja, der Name ist Programm, der Film ist eiene Katastophe.

Der Inhalt ist schnell zusammen gefaßt:

Der Schriftsteller Joe(Alan Cumming) und die Schauspielerin Sally (Jennifer Jason Leigh) geben anlässlich ihres sechsten Hochzeitstag eine große Party.Zuerst scheinen sich die teilweise promineten Gäste gut zu amüsieren. Doch nachdem reichlich Alkohol und Drogen konsumiert wurden, gerät alles außer Kontrolle. Es werden Wahrheiten auf den Tisch gepackt, die niemand eigentlich hören will und die funkelnde Fassade der Hollywood-Stars fängt an zu bröckeln.

Nun ja, als ich mit den Klappentext der Dvd zum erstenmal durchgelesen habe, dachte ich mir, dass die Geschichte Potenzial hat. Erhofft hatte ich mir jedoch was ganz anderes.

Mag ja sein, dass wichtige Themen in diesem Film angesprochen...

Mittelmäßige Filme bleiben einem oft nicht allzu lange in Erinnerung. Das liegt einfach daran, dass sie, wie bereits gesagt, mittelmäßig sind, also nichts besonderes weder im positiven noch im negativen Sinn.

Dann gibt es noch Filme, die einem besonders gut oder besonders schlecht gefallen haben, die vergisst man nicht so leicht, denn auf irgendeine Art und Weise wurde man von ihnen beeindruckt.

Und schließlich gibt es noch die absolut anbetungs- oder verabscheuungswürdigen Filme, die man entweder auf Knien anhimmelt oder bei denen man sich fragt wie zur Hölle so ein Film überhaupt entstehen konnte.

Wie viele Instanzen durchläuft so ein Film normalerweise?!
Das gibt es jemanden, der eine Idee hat und dazu entweder ein Drehbuch verfasst oder jemanden beauftragt ein Drehbuch zu dieser...

Seit ich diesen Film vor wenigen Tagen sah, lässt er mich nicht mehr los. Ich will ihn genauer kennen lernen. Hundeherz nur einmal zu sehen ist ohne Zweifel zu wenig. Womöglich ist der Film ja auch gar nicht so kompliziert - doch der Umstand, dass ich den Film nur in Originalsprache mit englischen Untertiteln sehen kann, erschwert das um einiges.

Schon zu Beginn kommt man aus dem Staunen nicht mehr heraus. Ein wenig Ähnlichkeit besitzt dieser Beginn auch mit Down By Law - bloß fotografisch deutlich über jenem. Allgemein ist dieser Film so hervorragend fotografiert, dass ich nicht widerstehen konnte und die Untertitel oftmals ignoriert habe.

Erst schweigt der Film, zeigt uns bloß ein stilles Russland im Winter. Dann plötzlich erhebt sich in einer Seitengasse eine Stimme und erzählt uns...

Es ist vollbracht! Ich habe es getan! Ich habe ihn mir angesehen!
The Birth of a Nation , den Film von 1915, der als Meilenstein der Filmgeschichte gilt.
Der Film ist für die Leute der heutigen Zeit schwer zu würdigen, da der Film wohl ziemlich viele Dinge neu erfunden hat, die wir gar nicht mehr anders kennen (was auch immer es genau gewesen sein mag).
Deshalb konzentriere ich mich bei dieser Kritik nur auf die Handlung und den Film selbst, wie ich es sonst eigentlich auch immer mache.

Der Film gilt als rassistisch, das ist bekannt und wurde sogar vor Beginn des Films in einem Prolog, der extra aus diesem Grund geschrieben wurde, entschuldigt.
Das der Film allerdings SO rassistisch sein würde hätte ich nicht für möglich gehalten.
Der Film ist eigentlich in zwei Teile aufgeteilt....

Gestern sah ich mir Die 39 Stufen von Hitchcock an.
Ein ziemlich geiler Film!
Ich hatte vorher gelesen, dass der Film so eine Art Der unsichtbare Dritte -Vorgänger wäre. Ich wurde nicht enttäuscht:

Der in London lebende Kanadier Richard Hannay sieht sich die Vorstellung eines Gedächtniskünstlers an, als plötzlich ein Schuss fällt.
Nachdem er sich mit einer Frau zusammen nach draußen gekämpft hat, besteht sie darauf ihn in seine Wohnung zu begleiten.
Dort gibt sie sich als Agentin zu erkennen, die verhindern soll, dass ein wichtiges Staatsgeheimnis das Land verlässt.
Am nächsten Morgen ist die Frau tot und Hannay unter Mordverdacht auf der Flucht.
Er flieht in ein kleines schottisches Dorf, wo er den berüchtigten Mann, mit der fehlenden Fingerkuppe am rechten kleinen Finger entdeckt, vor...

Transporter 2

Wenn ich nicht noch einige Kinogutscheine für die Kinos in Gütersloh hätte, die ich noch aufbrauchen muss, wäre es mir nie in den Sinn gekommen, mir diesen Film anzusehen.
Einen Trashfilm hatte ich eh erwartet, und solange man nichts bezahlen muss kann man sich einen solchen ja auch mal in groß geben. Kost ja nix.

Mit ausgesprochen niedriger Erwartungshaltung ging ich also in diesen Film hinein. Bereits die ersten 5 Minuten sind heißer Anwärter auf den Titel Klischeebeladenste 5 Minuten der Filmgeschichte . Ein sensationelles Erlebnis:
Alles beginnt mit einem harmlosen Audi-Werbespot, der mich daran zweifeln ließ, ob dies wirklich schon der Film sei.
Eine graue Tiefgarage. Die Kamera umfährt den makellos sauberen kratzerfreien Wagen des Hauptdarstellers, zeigt den...

Weshalb finde ich es überhaupt wert, über so einen Film zu schreiben? Doch ich glaube, dass es dieser Film mehr verdient hat, als manch anderer, über den ich schon einen Text verfasst habe.

Es gibt Filme, die einen beeindrucken, die über allem stehen. Und es gibt Filme, die vorgeben so etwas zu sein. Doch in dieser Sichtweise verliert man noch eine Art von Filmen aus den Augen. Meist sind es TV-Filme, die so eingereiht werden sollten. Es sind jene Filme, bei denen man nichts erwartet außer unterhalten zu werden. Und man fühlt sich auch nicht betrogen, weil der Film nicht vorgibt, etwas anderes zu sein. Viele Unterhaltungsfilme unserer Zeit - vor allem die großen Blockbuster - geben vor, besser zu sein als bloß blanke Unterhaltung. Dadurch lassen sie in mir ein ungutes Gefühl erwachen,...

Gestern sah ich ihn endlich, Eine andere Frau , ein weiteres Drama von Woody Allen, dass er direkt nach seinem grauenhaften September gemacht hat.
Ganz anders ist jedoch dieser Film. Ein absolut großartiges Drama durch und durch bei dem man merkt, dass Allen ein großer Verehrer von Ingmar Bergman ist. Viele Ingredienzien aus seinen Filmen finden sich auch hier wieder:
Einsamkeit, emotionale Isolation, die Vermischung von Traum und Realität.
Es geht grob gesehen um eine Frau, die sich in eine kleine Wohnung zurückzieht um ein Buch schreiben zu können.
Dabei hört sie durch den Heizungsschacht einer anderen Frau in der Wohnung nebenan bei ihrer Therapiesitzung zu.
Sie hört von den Träumen, Ängsten und Hoffnungen dieser Frau und beginnt dadurch an ihrem Leben zu zweifeln, dass sie bis dato...

Ein kleiner, unauffälliger Bergman ist dieser Einen Sommer lang . Er beginnt im Theater, einem so geliebten Schauplatz Bergmans. Zu Anfang weiß man nicht so recht, wie man nun den Film anpacken soll. Mit Samthandschuhen oder mit einer Bärenumarmung. Doch schon nach kurzer Zeit klart alles auf. Dieser Film ist so fein und dicht an Bemerkungen und Hinweisen, dass man sich nur ganz vorsichtig herantasten darf. Und während man sich so gespannt tastet, fällt keinem auf, dass Bergman die Schlinge um den Hals des Zuschauers immer enger zieht - schon bald hängt man wie ein Hund an der Leine und muss ihm folgen wohin er will.

In gewohnter Intensität führt uns Bergman also durch eine weltfremde Beziehung. Genau so, wie Bergman sie immer zeigt. Bei ihm ist das Glück scheinbar weit entfernt, ein...

Vorsicht große Spoiler in dieser Review!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Clint Eastwood.
Ist eine Legende.
Der Mann ist über siebzig und steht immer noch gerader als ich es je getan habe.
Woher bekommt ein Mensch solch eine Vitalität?
In seinem hohen alter noch solche Filme hinzubekommen macht ihn absolut für alle Zeiten unsterblich.
Go ahead Punk, Make my day hab ich gestern noch gedacht als ich den Film in den DVD Player geworfen hatte.
Insgesamt gesehen ist dieser Film eigentlich ein riesengroß aufgeblasenes B-Movie.
Die Charactere sind tatsächlich vorhersehbar und klischeehaft gezeichnet. Die böse Deutsche, der idiotische Trottel der zusammengeschlagen wird, das Rauhbein das sich überreden lässt doch eine Frau zu trainieren. Und die Eltern! meine Güte...
Das alles ist irgendwie...

Gestern sah ich ihn mir an, September , ein Drama(!) von Woody Allen.
Ein Film, der als sein schlechtester überhaupt gilt, und die Leute haben recht.
Man könnte jetzt denken, dass der Film nicht so schlecht sein kann, immerhin hat Woody mit Innenleben ein zwar simples aber ziemlich gutes Drama gemacht.
Bei diesem Film jedoch versucht er anscheinend irgendwie das Schema von Innenleben wiederholen zu wollen.
Wieder spielt die Geschichte in einem Strandhaus und wieder haben wir eine Hauptfigur mit psychischen Problemen und wieder haben wir Nebenfiguren denen es mental auch nicht so besonders geht.
Dieser Film wirkt nur leider viel zu überfrachtet und klischeehaft.
Da ist die Frau, die einen Selbstmordversuch hinter sich hat und unglücklich in einen Schriftsteller verliebt ist. Da ist ihre...

Ich liebe Murnau! Ehrlich, ich liebe ihn!
Für diesen Film muss man ihn einfach lieben. Und dann ist er auch noch Bielefelder :bang:
Ich wette wenn er in Gütersloh geboren wäre, dann wäre dieser Film nicht so genial geworden :lach:
Doch zurück zum Thema:
Gestern sah ich ihn endlich. Wie lange habe ich auf ihn warten müssen.
Die ganze letzte Woche freute ich mich schon.
Und dann übertrifft dieser Film doch tatsächlich haushoch meine Erwartungen.
Dieses Wahnsinnsgenie Murnau schafft es tatsächlich den Film als Thriller beginnen zu lassen, wechselt dann zum Drama, vom Drama zur Komödie und am Ende wieder zurück zum Drama.
Und alles komplett glaubwürdig. Man kann keineswegs sagen der Film wäre überfrachtet.
Er beschreibt nur das Leben selbst, wie es auch im Prolog zu Beginn heißt.
Eine...

Als ich gehört habe, dass „Vergiss mein nicht!“ zu den besten Dramen des letzten Jahres zählt, musste ich ihn mir unbedingt einmal ansehen. Was ich aber dann sah, war komplett anders als erwartet.

Die Eröffnungssequenz mit Jim Carrey am Bahnsteig und danach mit Kate Winslet im Zug gehört wirklich zu den schönsten Szenen die ich je gesehen habe. Auch die restlichen Schauspieler wie Kirsten Dunst spielen ihre Rollen sehr mit Gefühl.

Allerdings geht es im späteren Verlauf des Filmes nicht um Joel und Clementines folgendes, sondern um ihr vergangenes Liebesleben, da man erst wieder einsteigt, als sich Joel die Gedanken löschen lässt. Man befindet sich also im Kopf von ihm und bekommt mit, was für schöne Tage er mit Clementine hatte. Anfangs wirkte das etwas verwirrend, aber machte den Film...

Mark Twain und seine beiden Jungs zählen zu den berühmtesten Kinderbuchhelden aller Zeiten. Und bis heute ist der Mythos geblieben, der sich diesen beiden Kerlchen angeheftet hat.

Immer noch träumen die Jungen allerorts davon so richtig frei zu sein. Man geht auf Abenteuersuche, packt den Rucksack und will in die weite Welt hinaus. Ach hätte man doch auch nur gleich nebenan das Wasser und die Wälder des Mississippi. Vielleicht könnte man auch all das erleben, was den beiden Helden widerfahren ist.

Als ich diese Verfilmung sah stiegen wieder all jene Gefühle in mir auf, die ich als kleiner Junge beim Sehen dieses Films gespürt habe. Am liebsten wäre ich wieder in die weite Welt hinausgegangen. Als Proviant ein Butterbrot, vor Faulheit dann 100 Meter vom Haus entfernt in die Wiese fallen...

„Spiel mir das Lied vom Tod“ ist ein Western über Rache und Vergeltung wie er kaum besser sein kann. Sergio Leones Meisterwerk hat selbst nach knapp 40 Jahren nichts an seinem Charme verloren. Dank Schauspielern wie Henry Fonda oder Charles Bronson und der unvergesslichen Titelmelodie von Ennio Morricone wird einem der Film immer in Erinnerung bleiben.

Schon die ersten zehn Minuten des Filmes zeigen, dass es sich hierbei um etwas Besonderes handeln muss. Während drei Gauner am Bahnhof auf einen Zug warten hört man in der Anfangssequenz nicht mehr, als das ständige Quietschen des Windrades. Auch wenn es sich sehr langweilig anhört, muss man es gesehen haben um einzustimmen, dass es eine der besten Filmszenen ist, die je gemacht wurden. Auch der Showdown zwischen Henry Fonda und Charles...

Ich stand dem Film immer skeptisch gegenüber. Zum dritten Mal sah ich ihn mittlerweile. Dieses Mal im Original und im Kino. Ich konnte mich also vollkommen auf die Bildsprache konzentrieren. Manchmal habe ich das Gefühl, dass man von den Worten im Film zu sehr abgelenkt wird.

Taxi Driver hat mich dieses Mal überrumpelt. Ich war wie gelähmt nach dem Film. Endlich sah auch ich die Härte, die diesem Film vorgeworfen wird. Die Härte, die man zwar sonst erkennt, aber nicht sieht.

Robert De Niro ist hier wirklich in bester Spiellaune und das sieht man ihm an. Harvey Keitel ist einfach großartig, auch Cybill Shepherd. Aber da gibt es noch das kleine Mädel. Tapfer, tapfer von Jodie Foster. Ein Film aus dem tiefsten Untergrund, aus der Gosse. Eine Parabel über so viele schreckliche Dinge. Aber...

Say Yes

Originaltitel: Say Yes
Regisseur: Kim Sung-Hong
Darsteller: Park Joong-Hoon, Chu Sang Mi, Kim Ju-Hyuk, Gi Ju-Bong, Lee Chan-Young Lee, Choi Hong-I
Jahr: 2001
Land: Korea
FSK: 18
Länge: 102 min
Genre: Thriller

Inhalt:
Es ist der einjährige Hochzeitstag für Yoon-Hee und Jung-Hyun. Dies wär allein schon Grund genug für eine Feier, als dann aber auch noch ein Verlag für Jung-Hyuns nächstes Buch gefunden wird, hat er sich etwas besonderes für ein paar schöne Tage ausgesucht: Ein mehrtägiger Trip an die Ostküste Koreas mit schönen Hotels, Besuch des Meeres und allem was dazu gehört. Guter Dinge fahren die beiden los und lassen sich auch nicht von dem etwas schrägen Typen die Laune verderben, der in einer Raststätte Jung-Hyuns Frau dauernd anstarrt. Nachdem sie ihren...

Nun kommt auch zu diesem grandiosen Film ein kleiner Text.

Ich halte Jack Arnold für den Spiegel der 50er. Die Atombomben, die Angst vor der Radioaktivität, den unbekannten chemischen Gefahren. Das waren die Sorgen, die damals Amerika in Schach gehalten haben. So sah das auch Jack Arnold und hat basierend auf diesen Ängsten seine Filme entwickelt.

Sein absoluter Klassiker ist wohl Die unglaubliche Geschichte des Mr. C. . Ein Film, der mehr philosophiert als seine anderen und ein Film, der wahrer ist, als so manch ein Film der damaligen Zeit, der ähnliche Ansprüche von sich aus gestellt hat.

Mr. C., der schrumpfende Mann, der unaufhörlich kleiner wird. Erst sind die Katzen sein Unheil, dann sogar schon die Spinnen. Was mag bloß noch alles auf ihn zukommen? Wie würde man rein theoretisch...

Weshalb steckt in mir bloß so eine Faszination für solche Abenteuerfilme? Ist es die Freiheit, der Märchencharakter oder die Verbindung mit den Disneyfilmen in meiner Kindheit? Das kann ich nicht sagen, denn eine genaue Ortung dieses Faibles ist mir nicht möglich.

Und welches Zeitalter kann packendere Abenteuerfilme aufweisen als das Zeitalter des Errol Flynn? Keines, oh ja. Diese Filme entstammen einer Zeit, in der die Wiedererkennung der Protagonisten eine wichtige Rolle spielte. Aus diesem Grund ist die Besetzung auch in beinahe jedem Film ident. Und natürlich spielen sie auch ähnliche Personen. Das hat ihren Reiz noch nicht verloren. Seltsamerweise vermag man heutzutage so etwas nicht mehr zu erreichen. Dieser Wiedererkennungswert ist nämlich bloß in diesen alten Filmen vorhanden -...